Le monde anglo-saxon offre une plus grande mise en valeur du fantastique en particulier.

Une résurrection éditoriale d’un maître du fantastique anglais : Arthur Machen, me rends particulièrement heureuse en cette fin d’année.

Callidor propose un livre splendide, illustré avec beauté et justesse.

Je n’ai pas lu l’auteur en anglais (ça m’arrive) la traduction me fait découvrir un style très soigné et précis, une langue riche et inspirée.

Je comprend ainsi finalement mieux l’inspiration qu’y a trouvé Lovecraft, notamment pour son Abomination de Dunwich.

Machen puise dans l’idée d’un monde démoniaque, tellement humain qu’il en fait terriblement peur.

Je découvre un auteur gothique, saturnien, qui sait créer un univers minutieusement préparé et décrit au lecteur avec une force décadente remarquable.

L’ illustrateur, Araya, utilise à merveille plusieurs techniques et augmente l’imagination concrète des descriptions de créatures venues des profondeurs infernales. 

Callidor nous a habitué aux éditions luxueuses et soignées, Ici la préface par Guillermo Del Toro apporte un bel éclairage et le livre est aussi agrémenté d’un essai de Jorge Luis Borges sur l’auteur.

Arthur Machen suggère l’angoisse en décrivant le mal profond. 

Je suis ravie de cette lecture et du livre que je regarde et garde avec plaisir dans ma bibliothèque.

L’auteur : 

Arthur Llewelyn Jones, dit Arthur Machen, né le 3 mars 1863 à Caerleon dans la commune de Newport au Pays de Galles et mort le 15 décembre 1947 (à 84 ans) à Beaconsfield en Angleterre, est un écrivain britannique. Son œuvre se rattache à la littérature fantastique.

J’ai découvert la Maison d’Edition Monts Métallifères en me faisant bien répéter le nom par Anthony Lachegar durant un VLEEL. « Oui oui Monts Métallifères ». Ma curiosité était en marche

J’ai apprécié lors d’une autre rencontre VLEEL, la ligne éditoriale et l’état d’esprit de ses jeunes éditeurs fort intéressants.

Que des belles lectures chez eux.

Ce court roman (l’unique de Ligotti) est suivi de quatre nouvelles avec lesquelles il forme les « Contes d’horreur en entreprise ».

5 ouvrages pour découvrir la Divine Comédie du monde du Travail.

Ligotti est un auteur gothique pas uniquement dans ses textes, mais également dans sa vie de reclus qui communique uniquement par écrit, probablement malade, certainement solitaire et mystérieux.

Thomas Ligotti, américain né en 1953, est considéré comme l’héritier de Lovecraft, avec une œuvre qui renvoie à un monde de folie, de peur, et de cauchemar.

Dans sa « Comédie humaine », l’auteur développe l’Enfer de notre société.

Son œuvre accablante et fulgurante est d’un style toujours adapté la tonalité de ses écrits : Le noir est modulé dans toutes ces facettes, comme dans un imposant tableau de Soulage.

Ses mots, sombres et percutants sont frappants et profonds, pour décrire le « Zombie du travail » que le protagoniste du roman devient.

Cet auteur n’aime, visiblement pas les l’Indifférence et les indifférents (CF Gramsci).

L’œuvre et le court roman, en particulier sont aussi une description savoureuse des interactions dominantes-dominés dans le monde du travail, miroir d’un monde avilissant pour l’Homme, de façon universelle.

François Angelier Producteur de l’émission « Mauvais Genres » sur France Culture, spécialiste de littérature populaire, en parlant du livre nous dit : « Imaginez Italo Calvino scénarisant « Black Mirror » ou Lovecraft devenu clown d’hôpital pédiatrique et vous aurez une assez bonne idée du monde glacé et opaque de Thomas Ligotti. » Je ne saurais en dire rien de plus exact. Mais ici c’est ma chronique donc je propose ma formule : « Un roman écrit à 6 mains Calvino&Poe et un employé d’une entreprise peu éthique »

Le choix du ALL Black pour la Couverture et les tranches est parfait pour souligner l’originalité de cette œuvre.

Lire ce livre même si le noir n’est pas votre couleur, se révèlera un choix lumineux, ces nouvelles ont le mérite de faire réfléchir à notre monde capitaliste et à son attitude manageriale de plus en plus agressive et pathologique.

Je suis touchée, personnellement, par la puissance de ce récit, j’avais besoin de me faire fare une piqûre de rappel sur l’importance des mots, de la littérature comme une pierre lancée contre l’injustice.

Ce réalisme du crépusculaire est venu me rappeler pourquoi une force incroyable réside dans les mots.